Quando Emily chega em Paris, ela pensa que sua vida inteira está resolvida.
Mas o personagem titular da comédia apropriadamente intitulada “ Emily em Paris” da Netflix por estar em um ambiente estrangeiro cheio de alguns rostos não tão amigáveis (pelo menos no começo) a faz perceber que ela não tem tudo planejado ainda.
Sua jornada, como a de tantos personagens de TV em 2020, de Devi no mesmo streamer de ” Eu Nunca” a Catherine de “The Great ” interpretada por Elle Fanning da Hulu e o titular da Apple TV Plus ‘Ted Lasso’ (interpretado por Jason Sudeikis), é encontrar-se fora de sua zona de conforto. Isso permite que essas séries de comédia joguem com o emocional e introspectivo para permitir uma evolução incremental dentro de cada episódio, enquanto também extraem muito humor das curvas de aprendizado íngremes dos personagens.
Emily (interpratada por Lily Collins) é “uma geração do milênio superconfiante”, aponta o criador e showrunner Darren Star, quando ela aproveita o que ela acha que será a oportunidade de sua vida (também conhecida como mudar para Paris para um novo emprego em uma prestigiosa empresa de marketing). Uma vez lá, ela percebe “ela está um pouco fora de seu alcance”.
“Eu queria que a série fosse sobre ela percebendo que existe um grande mundo além do mundo de onde ela veio,” Star disse. “Estar em Paris realmente expande seus horizontes e suas suposições e seus pensamentos sobre como será sua vida.”
Parte do crescimento de Emily ao longo da temporada, explica Star, é ficar feliz com quem ela é, parar de fingir que “ela não é uma garota americana em Paris”.
“Ainda acho que ela é uma personagem cujo americanismo está fortemente enraizado. A agulha não está se movendo tão rapidamente em termos de quem é Emily. Com o tempo que ela passou lá, ela não pode mudar muito, mas eu acho que ela está muito mais aberta do que quando chegou”, ele continuou.
Como os colegas de Emily, que lhe deram o apelido de “la ringarde” – ou “básico”, como diriam os americanos, o proprietário e os fãs do time da Premier League AFC Richmond imediatamente demitiram seu novo técnico quando ele chegou pela primeira vez à Grã-Bretanha para assumir a equipe em “Ted Lasso”.
Parte do público pode ter inicialmente descartado o personagem também, considerando que ele se originou em uma série de vídeos promocionais para a cobertura da NBCSports da Premier League na vida real, e naquelas curtas explosões, “ele era simplesmente burro e ignorante para a piada ”, lembra o showrunner Bill Lawrence.
No entanto, para a série, era “importante que ele fosse muito mais inteligente e habilidoso para que as pessoas o subestimassem”, continua Lawrence. “Uma das coisas que escrevemos no quadro é: ‘Ele é burro como uma raposa.’”
Isso permite que Ted, ao longo da primeira temporada de 10 episódios de incessante bom coração e manhas sorrateiras, conquiste e prove seu valor para seus jogadores, seus colegas e até mesmo seu chefe.
Embora ele tenha que adaptar um pouco de sua técnica de treinamento para um novo esporte e chegar a um acordo com a maneira muitas vezes rígida de fazer as coisas do outro lado da lagoa, um dos aspectos mais cativantes de Ted Lasso é que ele nunca compromete quem ele é. Lawrence diz que sua imperturbabilidade e charme falam com o tipo de figura inspiradora que eles queriam criar: um treinador que ensina seus jogadores e todos ao seu redor tanto quanto aprende sozinho.
“Queríamos que Ted fosse menos fanfarrão e mais um treinador gentil e solidário, porque Jason e eu realmente queríamos fazer uma série sobre orientação e o que significa ter um grande treinador ou professor na vida”, disse Lawrence. “Tem sido tão emocionante ver como as pessoas estão respondendo positivamente a ele e ao programa, tanto no Reino Unido quanto aqui.”
Catherine também precisa provar seu valor para um grupo barulhento em “The Grand” – a “quadra da fraternidade” de seu marido Peter (interpretado por Nicholas Hoult), como diz o showrunner Tony McNamara. Mesmo que ela eventualmente se torne uma das maiores governantes da Rússia (como o título do programa sugere), seus primeiros dias no palácio, conforme retratado na série, é afundar ou nadar.
“Ela está vindo para um mundo que ela não conhece, não entende. Nesse primeiro episódio ela pensa: ‘Não vou me apaixonar por esse cara e agora estou presa aqui’; ela não tem um propósito ”, diz McNamara. “No final do piloto, ela encontra esse propósito e, quando o faz, está pronta para começar.”
Enquanto isso, para criar a jornada do personagem central através do ambiente potencialmente perigoso do colégio em “Eu Nunca…”, o showrunner Lang Fisher diz que ela e os escritores se apoiaram em suas próprias experiências.
“Eu Nunca” é centrado em Devi Vishwakumar (interpretada por Maitreyi Ramakrishnan), de 15 anos, cujo pai morre antes do início dos eventos da série. Fisher diz que ela e a colega criadora Mindy Kaling perderam os pais e queriam criar uma série sobre o luto que retivesse “todas as armadilhas de uma comédia do ensino médio”.
“Quando meu pai morreu, minha irmã mais nova tinha apenas 17 anos e vi sua luta para aceitar a morte dele. Os adolescentes têm dificuldade em se abrir e muito de sua turbulência emocional está sob a superfície. Achamos que seria muito interessante se ela estivesse lutando contra alguma coisa, mas decidimos se distrair com essas coisas idiotas do ensino médio ”, disse Fisher.
Enquanto Devi começa a descobrir maneiras mais saudáveis de processar sua dor na 1ª temporada, Fisher diz que quase todos os personagens centrais estão passando por um período de grande crescimento na série.
O caldeirão do colégio oferece um ambiente para sua amiga Fabiola (interpretada por Lee Rodriguez) explorar sua sexualidade, enquanto o estudo para um doutorado na Caltech prova ser um momento chave na vida da prima de Devi, Kamala (interpretada por Richa Moorjani).
“Como adolescentes e jovens adultos, a maior parte de sua jornada é tentar descobrir quem você é e o que você realmente quer. Todos têm expectativas para si mesmos, e então os membros da família têm expectativas para você, e isso atrapalha sua jornada e a clareza do que você pensa que precisa ”, disse Fisher. “Para todos esses personagens, tentar se conhecer é uma grande parte da primeira temporada da nossa série e continuará a desempenhar um papel importante no futuro.”
-
-
-
-
